01主题阐释
“观: 中国当代绘画艺术展”前言
整个艺术史是基于不同观看方式的历史。时代的更迭导致观看方式的改变，影响到创作者审美意识的变化，赋予了艺术作品不同的精神风貌。
中国的近现代绘画（尤其是油画），吸收了西方绘画艺术的传统，同时在自身的文化习惯下又有了进一步发展。及至当下，中国的绘画艺术在视觉语言与西方艺术融合接轨的同时，其精神内蕴逐渐凸显出中华文化的特质——比如追求“以形写神”、“气韵生动”、“空灵”等东方文化特有的审美价值。当然，除了文化传统的影响之外，中国艺术家和西方艺术家所处的社会人文环境不同，由此各自持有的观看方式亦不尽相同，导致在作品的指向上也有所差异。总的来说，中国当代绘画艺术的发展所形成的轨迹，以及和西方艺术的差异性，对世界当代艺术的发展提供了一个值得研究的文本和借鉴的路径。
位于俄罗斯首都莫斯科，是俄罗斯重要的国立美术馆。该馆以收藏与展示艺术史上各个时期的艺术作品为主旨。因此，“”系统梳理当下中国艺术家的绘画作品，在该馆呈现给俄罗斯公众，具有十分重要意义：这不仅是让俄罗斯民众感受中国绘画艺术的魅力，同时让俄罗斯乃至西方艺术界以专业的学术视角深入观察中国绘画艺术的发展样态。
本次展览将通过绘画艺术架起东西方艺术对话的契机与文化交流的桥梁，定将在中俄两国美术史以及文化交流史上留下深刻的印迹。
02参展艺术家王灬作品欣赏
山水私有制No.1
布面坦培拉
80cm×80cm
2021
山水私有制No.20
布面坦培拉
80cm×80cm
2021
混沌中的炁象
王灬 | 文
炁，是一种自然规律，是五行生成呈现的一种气象，它是精神修复的本源，是道家的中心思想，是人类的第三灵体，是灵魂疗养的衣钵。
炁象，是一种精神现象，一种自我内观的精神体现，在生活感悟中所呈现的精神图示，是启迪自我不但修复与唤醒内心中的疑问，以及存在的活动与生命之间的精神觉知的蜕变。
炁象艺术，是生命在空间与时间的过程中所引发的种种现象，难以用笔触和造型来表达的感知，在内心完全自由的状态下的一种精神表白与行动，诠释着生命面对时空的一份道法自然。是运用五行之法所提炼出的一种具有美学精神现象的图像，是五行再生的精神之物，那是看不见摸不着的生命感应，但是身体的表白过程却是对自然的虔诚，是对生命意义的总结与探查。
炁象艺术，是人类的精神行动的轨迹呈现，是遵循自然与本我的一种自然法则，是表现行动的助燃剂与催化剂，也是化解精神层面问题的良药。图像的内在精神与外在体现都能充分表达炁体源流的灵体展现，促发内省与生命探索的延续性。
2020.2.2 武当山
山水私有制No.3
布面坦培拉
80cm×80cm
2021
山水私有制No.5
布面坦培拉
80cm×80cm
2021
山水私有制No.18
布面坦培拉
80cm×80cm
2021
山水私有制No.20
布面坦培拉
80cm×80cm
2021
洪荒之丘No.37
纸本坦培拉
100cm×100cm
2018
洪荒之丘No.38
纸本坦培拉
180cm×180cm
2018
灬的狂想No.1
布面宣纸坦培拉
200cm×120cm
2019
灬的狂想No.15
纸本坦培拉
200cm×117cm
2019
灬的狂想No.21
纸本坦培拉
100cm×70cm
2019
时间精灵No. 1
纸本坦培拉
190cm×100cm
2020
03艺术家简介
王灬（原名王旻），1974年出生于中国湖北武当山。2008年于中央美术学院油画系材料表现专业毕业；2017年北京师范大学美学博士毕业。现为湖北十堰混沌美术馆艺术总监；现居住北京和武当山。
主攻坦培拉综合绘画，其绘画从形而上迈入混沌艺术。深入研究坦培拉结合水墨、大漆以其融合与排斥的属性探索人生精神本质问题，以存在的物象形式显现之态——超象绘画。5岁开始随父学习水墨画，解析传统与注重心写，寻求融合的新砌点。受西方安塞姆·基弗和塔彼埃斯绘画语言与材料精神的传导，吸收黄宾虹、张大千前辈的绘画技法与创作心境，用埋笔法以干笔枯彩、疏淡苍劲的特点，使坦培拉、墨、大漆的结合获得了一种意识与物质互为状态的表现方式，导出画面材料精神的视觉诠释。
【写生研究】 【】 【当代水彩】
识别二维码
更多精彩好文
【版权声明】
我们尊重原创，所推内容若涉及版权问题，
敬请原作者告知，我们会立即处理。转载请注明出处
联系电话：010-89515619
收藏热线：13522454081（微信同号）投稿咨询：13522454061（微信同号）
地址：北京市宋庄国际艺术区龙吟雅风官网：http://www.art579.com投稿邮箱：art579@163.com
